
8月25日,首届流行音乐创作大会(广东)正式启幕,500余位全国音乐企业代表、行业专家、知名音乐厂牌代表、一线音乐人及制作人齐聚广州。大会依托广东流行音乐产业优势,发挥头部平台集聚效应,整合行业资源、优化创作生态,助力国内流行音乐高质量发展。
这既是一次行业集结,更吹响了广东流行音乐再出发的冲锋号。从“回归广东”的历史回望,到“回归企业”的产业深耕;从“回归发布”的政策护航,到“回归人人”的市民共享。四个“回归”,展现广东流行音乐从历史中走来、向未来出发的决心和路径。


回归广东:
让流行音乐回到出发的地方
广东是中国流行音乐的重要策源地。
1978年,全国第一支轻音乐队“紫罗兰”在广州中山纪念堂完成首演,同年第一家以演唱流行歌曲为主的音乐茶座在东方宾馆诞生。此后十余年,第一家立体声唱片公司、第一个原创歌曲排行榜、第一个歌手签约制……广东流行音乐创造了200多项“全国第一”。
“广东音乐人最打动我的,就是这种始终愿意面对新东西、接受新工具、不断往前走的内驱力。”广东省流行音乐协会主席高翔说,“技术可以快速迭代,但一个地区真正的音乐生命力,最终还是来自一代又一代愿意写歌、愿意表达、愿意创新的人。”
本次大会正是这种精神的延续,旨在“团结音乐人、写出好歌曲”。看似朴素的主旨,一语道破音乐产业的根本——产业发展最终仍要回到作品。
“下一个十年,我们真正要做的,不是复制广东流行音乐过去的辉煌,而是在新的技术、新的产业环境和新的文化消费方式下,重新定义广东流行音乐。”在高翔看来,这是大会最值得期待的意义。

回归企业:
让产业力量成为创作的坚实后盾
大会汇聚全国500余位行业嘉宾,腾讯音乐、酷狗音乐等头部平台悉数到场。参会嘉宾可在会场音乐科技展区、声学实验室等特色体验区域,近距离体验前沿音乐科技成果。
大会现场,一众业内重磅嘉宾将围绕流行音乐产业现状、发展机遇与未来趋势展开分享,为行业发展提供多元、专业的思考视角与实践思路。当天下午,业内从业者、企业代表、音乐人等还将聚焦“原创音乐破局之路”“‘音乐+’超级IP打造”“AI赋能创作”“音乐人才孵化”四大议题,共同探讨流行音乐发展新路径。
酷狗音乐总编辑、腾讯音乐海外产品运营负责人刘洲期待“以大会聚人才,以平台连资源,以协作促生态”,让广东持续成为优秀原创作品汇聚、音乐人才成长和产业创新协作的重要高地。


回归发布:
让政策与平台成为创新引擎
权威发布环节是大会重头戏。
《广州市推动音乐产业高质量发展的若干措施》将系统出台,从注重精品创作扶持、打造音乐产业集群、鼓励音乐演出活动、推动音乐空间建设、加强音乐版权保护、探索音乐金融服务、优化数字音乐贸易、加强音乐人才培养等八个方面精准发力。
同时发布的《广州市音乐产业服务指南》梳理汇编11个音乐产业园区、8个万人以上常用演出场地和122个演出场馆(含演艺新空间)及24家重点音乐企业信息。
会上还将集中发布广州音乐公园建设运营规划、首届流行音乐创作大赛等重要成果,揭晓华语流行音乐原创榜,并举行流行音乐产业协作联盟成立仪式,搭建跨行业资源对接、协同发展的全新产业平台。
“广东具备探索数字音乐共治新模式的扎实基础。”中国音像与数字出版协会数字音乐前沿智库专家委员、广东省流行音乐协会音乐版权委员会主任何东桦认为,广东产业要素完备,有望依托大会平台开展先行实践。

回归人人:
让音乐真正走进每个人的生活
8月25日晚,广州音乐公园将正式开园。
这座位于广东奥体中心南广场、占地10万平方米的公园,包含可容纳万人的演出区和流行商业街区,致力于打造365天常态化演出阵地。首阶段推出流行音乐季,活动一直持续至2027年春节前。

开幕演出由曾比特、梁山山、黄智毅、林彩霞、赤野乐队五组音乐人轮番登台,带来时长超两小时的沉浸式音乐展演,标志着这座大湾区文旅新地标正式亮相。
广州市锐丰文化传播有限公司黄沛凌表示:“我们希望打造一个没有门槛的‘城市聚会客厅’,市民下班路过都可以进来坐一坐,听一首歌再走,让音乐‘种’进城市生活。”同时将联动广东高校举办乐队大赛,挖掘和推广年轻的音乐人,让年轻音乐人从这里出发,走向更大的舞台。
“当看现场演出慢慢成为市民的一种生活习惯,整个城市的原创音乐土壤也会愈发丰厚,反过来又能滋养本土音乐人的成长。”星海音乐学院流行音乐学院院长刘罡表示,未来将推动更多师生登上这一公共舞台,实现专业音乐教育和城市大众文化生活双向赋能。
南方+记者 王涵琦
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